曲扬毅的《风月鉴》系列如同一串细腻的低语,穿梭于古典与现代之间,将观者引入一场关于女性之美与情感深度的视觉盛宴。每一幅作品,都是他对《红楼梦》中“风月宝鉴”这一象征深邃意象的现代诠释,既映照出人物内心的幽微,也反衬出世俗欲望与精神追求的双重面貌。他运用数字媒介,将细腻的情感与丰富的想象融合,为我们揭示了现代视角下女性形象的多重维度。
“《风月鉴》系列创作是一部美女日记。这些只存在于情欲幻想中的形象是生命的彩虹,为生活带来情趣和希望。 ”——曲扬毅
《穿黑色吊带裙的女人》,女子跪坐的姿态,带着一种静谧而不失温婉的力量,其背景的粉色渐变,既现代又复古,恰似晚霞温柔地包裹着观者与画中人,一身黑色连衣裙与粉色背景形成鲜明对比,仿佛夜幕下的温柔梦境。
曲扬毅作品中的女性既有西方古典油画中对人体美的细腻捕捉,又不失东方含蓄内敛的情致。渐变色的背景,似古非古,模糊了时间的界线。作品中女子的笑容,温和而不失神秘,仿佛是“风月宝鉴”中映出的正面——内心欲望的温柔释放。
穿银色连体衣的女子与渐变棕色背景构成了一幅未来主义与古典情怀交织的画面。背景的棕色渐变赋予画面一种温暖而沉稳的基调。曲扬毅通过简化背景,使人物的情绪状态成为视觉的焦点。
作品中女子的装扮,尤其是高跟鞋与开叉裙摆下若隐若现的腿部线条,是对现代都市女性独立与自信的颂歌,同时,也是对《红楼梦》中那些生活在大观园里,各具风姿却又命运多舛女子的一种当代解读。这种将传统与现代,东西方文化元素巧妙融合的手法,正是曲扬毅艺术实践的一大特色。
《绳缚》这幅作品大胆而直接,红黑色调的运用,加之女子冷艳的表情与姿态,构建出一种强烈的视觉冲击力。这样的处理方式,让人联想到表现主义对于情感极端状态的夸张表达,是对欲望与死亡这一主题的现代映射。
从美术史的角度审视,曲扬毅的作品是当代艺术对古典文学的再诠释。它承袭了传统绘画中对于人物性格细腻刻画的传统,并融入了当代数字艺术的创新技术,使得画面既保持了古典的雅致,又不乏现代的灵动。与陈丹青先生对于艺术应当“真诚面对自我,勇于表达时代”的主张不谋而合。
“关于对情色的理解,重点在情不在色。色是情的媒介,情才是主体。 ”
《穿黑色吊带裙的女人》中女性侧躺的姿态,既有现代摄影的构图感,又不失古典绘画中的柔美线条。铜色背景的选择,给人以时间的沉淀感,女性的微笑与自信姿态,是对《风月宝鉴》寓意的另一种解读——面对欲望与死亡,保持内心的宁静与自省。
综观曲扬毅的这组作品,每一幅都是对《红楼梦》中“风月宝鉴”意象的现代重构,通过数字绘画的形式,赋予了古典文学以新的生命和解读角度。他以女性为媒介,探索了情感的深度、欲望的本质与生命的多重面向,正如周国平所说,艺术应当是灵魂的抒情诗,是对生活最真诚的感悟与表达。
曲扬毅通过他独特的视觉语言构建了一个超现实的视觉空间,在这里,古典与现代、东方与西方的文化元素相互交织,形成了一种独特的艺术语境。他不仅仅是在讲述故事,更是在探讨人性的复杂与美好,以及在现代社会中,人们如何面对内心欲望与道德约束的永恒议题。
《风月鉴》系列是视觉上的享受,更是情感与思考的引子,邀请每一位观者进入他所构建的一场关于女性,情欲与美的视觉盛宴。