梦

在探讨安正圆的作品集之前，我们需先沉入心灵的深渊，如同静默的对话，深入探索个人情感与外界环境的微妙交响。在安正圆的镜头下，世界以一种近乎私语的方式被捕捉，那些日常的瞬间，被赋予了超越其表面意义的深度与温度，解锁“人类灵魂的最深处，隐藏着普遍性的秘密”，引领观者步入一场自我探索的梦幻之旅。

“摄影于我而言是一种能让我活下去的行为，“活”是一呼一吸的，就像与对方抛出疑问，同时对方也予以回答一样，这是我定义的生命力，摄影就是能给我这样的互动的，如果做不到这些，我会选择停下来。 ”

他所述的“生命力”，恰似荣格所述的“个性化过程”，即个体在面对生命挑战时，通过创造性活动实现自我整合与超越。在这过程中，摄影不仅仅是记录，而是转化，是将内心的情感与外界的对话融合为一。

蓝色镂空花纹丝袜的腿与棕色高跟鞋，静置在深色木质地板上，背景中若隐若现的白色柱子，构成了一幅充满多巴胺的画面。画面的构图简洁而不失力度，光线的运用恰到好处地强调了主体，透露出一种微妙的性感与力量并存的气息。

女子的装束——黑色蕾丝内衣与白色外搭，既是时尚的表达，亦是对二元性的隐喻：保守与叛逆，内敛与张扬，在这微妙的平衡中寻求和谐。项链、耳环与吊坠，增添了画面的层次，游戏的点缀。

安正圆的创作经历了从迷茫到觉醒的过程。最初，摄影是他自我疗愈的手段，随后在外界影响下试图转型，最终回归本心，认识到自己的艺术是梦境的投射，是对内在真实无畏的追求，通过不断探索与整合达到人格的成熟与完整。

他的系列作品犹如私人日记的视觉化展现，拒绝传统意义上的分类，既非纯粹的写实，亦非抽象的表达，而是建立在个人经验之上，对现实进行诗意加工的产物。

画面中的西红柿以一种近乎超现实的鲜艳姿态跃然而出，与之并置的，是一双未经修饰的女人的脚，它们在不经意间泄露了主人的闲适与放任。窗户与镜子作为背景，不仅构建了空间的交错，也巧妙地引入了观者对内外世界相互映射的需求，感官的放大器。

女人手执透明玻璃杯，指甲上跳跃的色彩与衣物上的小花图案共同营造出一种行为的暗示。背景的模糊处理，引导观者的注意力聚焦于人物的细微之处，创造了一个充满暧昧氛围的空间。让观者感受到一种淡淡的忧郁与释然并存的复杂情感。

安正圆用他的摄影在这个充满喧嚣与快速消费的时代，记录下那些被忽略的细腻情感与生活琐碎。在这些影像中，我们看到了生命的脆弱与坚韧，情感的复杂与纯粹，以及艺术家在创作中不断寻找自我、理解自我、超越自我的勇气。如荣格所言：“你的任务不是去寻找爱，而仅仅是寻找并发现你内心构筑起来的反抗它的障碍。”

“我的照片就是我的“梦”，做梦就是做梦，和对错，和名利金钱没有关系，或是说这些名词都只是绕的更远的东西，我在做梦时就已经得到了结局，而不留恋结局，每每又奔向未知，这多好啊！”